dove è finita l'estetica familiare delle case di moda?

ora in Dior girano horror, mentre Balenciaga danza in tonalità limone.
la settimana della moda di Parigi SS26 è entrata nella storia come un momento di svolta tettonica. Circa dieci case di moda leader hanno presentato contemporaneamente i debutti dei nuovi direttori creativi. I critici hanno già soprannominato l'evento "un gioco di sedie musicali", ma dietro questa metafora si nasconde una revisione fondamentale di ciò che la moda dovrebbe essere nel 2025.Balenciaga e Pierpaolo Piccioli
la svolta più radicale della stagione. La casa, diventata sinonimo di streetwear distopico sotto Demna, si è immersa nella luce morbida del romanticismo. Il minimalismo nero è stato sostituito da esplosioni di viola e giallo limone e silhouette scultoree d'archivio. Tuttavia, Piccioli non rinuncia all'eredità di Demna, mantenendo gli occhiali da sole caratteristici come leitmotiv principale della collezione.



Dior: decodifica e ricodifica
Jonathan Anderson è diventato il primo direttore creativo unico di Dior dai tempi di Dior stesso, responsabile delle collezioni femminili, maschili e couture. Il suo debutto è stato il più concettuale di tutti. Il film del regista Adam Curtis, che ha aperto la sfilata, è stato montato come un horror, e i titoli di coda chiedevano: "Oserai entrare nella casa Dior?", alternando filmati d'archivio con riferimenti a "Psycho" di Hitchcock.



Sarah Burton in Givenchy
Sarah Burton ha scelto di tornare alle basi, alla costruzione e al taglio. È stata ispirata dai modelli originali della collezione debutto di Hubert de Givenchy del 1952, trovati durante la ristrutturazione dell'edificio, nascosti nel muro. Nella sua seconda collezione per la casa, Burton ha già stabilito con sicurezza il tono di una nuova era per Givenchy, e le star di Hollywood si sono messe in fila per i suoi abiti.




Glenn Martens e Maison Margiela
dopo l'era romantica di Galliano, Glenn Martens riporta la casa alle origini: un'estetica grezza e di upcycling della fine degli anni '80. Nella sua collezione SS26 abbiamo visto una concettualità indossabile: jeans, camicie bianche, pelle al posto del dramma couture. La teatralità non è scomparsa, ma ha assunto nuove forme: un'orchestra di bambini in smoking giganti, staffe metalliche nella bocca delle modelle. Margiela è di nuovo per la vita, non per il museo.




Loewe: da un genio a due
Jack McCollough e Lazaro Hernandez hanno chiuso la loro Proenza Schouler per l'opportunità di ripensare la casa spagnola. La nomina del duo è significativa anche perché rompe la tradizione dell'autorialità unica nelle grandi case. La loro collezione debutto SS26, presentata a settembre, è stata un manifesto di chiarezza e colore. Ispirati dalle astrazioni di Ellsworth Kelly, i designer hanno creato una collezione basata su forme geometriche pure e tonalità intense. Il duo è riuscito a dimostrare che Loewe, dopo l'uscita di Anderson, è rimasta in buone mani.


Gaultier: il ritorno dell'enfant terrible
lo scandaloso Duran Lantink in Jean Paul Gaultier è una nomina con un sapore di nostalgia per quella moda che non aveva paura di essere divertente, audace e politicamente scorretta. Il designer olandese, famoso per i suoi lavori provocatori (basti pensare ai suoi "pantaloni-vulva" per Janelle Monáe) e collaborazioni con Beyoncé e Billie Eilish, è diventato il primo direttore creativo permanente della casa in cinque anni. La collezione debutto di Lantink ha già fatto molto rumore online, il che significa che ha svolto egregiamente il compito di stupire il pubblico.



Debutto di Demna in Gucci "La Famiglia"
il capitolo più discusso della cronaca delle riorganizzazioni della moda del 2025. Demna ha presentato la collezione debutto per Gucci intitolata La Famiglia: una dichiarazione d'amore personale alla tradizione italiana, ma con la caratteristica ironia georgiana. La sfilata si è svolta non come un defilé, ma come un ritratto di famiglia, dove ogni modello interpreta il proprio ruolo nell'album.
invece del kitsch abituale, abbiamo visto tonalità calde, silhouette morbide, abiti con un accenno al vecchio Gucci degli anni '70. La collezione è stata fotografata dalla leggendaria Catherine Opie, e le immagini sono state collocate in cornici di un vecchio album, dove al posto dei parenti c'è un albero genealogico della moda.







